杨世彭携手上剧场施展“舞台魔法”

《张爱玲的最后一夜》由杨世彭编剧、导演，赖声川担纲艺术总监，“四姐”丁乃筝任创意总监，将以“诵读剧场”（Readers Theatre）的表演形式，呈现一场感性且超现实的戏剧体验。剧中，七位演员将分饰二十几个人物，细述张爱玲经典作品《红玫瑰与白玫瑰》、《倾城之恋》、《金锁记》精彩的人物及片段，为观众奉献一场跨越现实与虚构之间的戏剧飨宴。

在张爱玲情感丰沛的岁月中，每一段情感都是她生命的一部分。剧中，观众将进入一场穿越魔幻、虚实交错的时空。张爱玲将和她笔下的角色开启一场场的心灵对话，每一个角色创作的都是张爱玲潜在的心灵投影。透过与他们之间的对话，观众被带入她的迷宫，探索张爱玲对内在自我的反复挖掘，进入一场弗洛伊德式的自我解析，感受她的情爱、失落、欢笑以及潜在的涌动，从时光深处的回声到繁华落尽的诗意。

该剧的编剧、导演杨世彭如今已88岁高龄，深耕戏剧事业数十载的他，此次再创新作。他历时四年精心打磨，力求将张爱玲的生平与作品完美融合，希望以《张爱玲的最后一夜》这部戏剧作品，向一代才女张爱玲献礼。

发布会现场，杨世彭导演介绍了该剧制作的巧妙构思。在“张爱玲的公寓”这一空间里，如何将三部作品以及张爱玲的情感经历尽数体现，就需要依靠“剧场里的魔法”——舞美设计来达成。遵从导演“剧场主义”与“简约主义”的概念下，设计师们通过灯光、投影等巧妙划分舞台，利用布景的切换达成时间与空间的转换，实现“在写实元素上简约，在视觉元素上丰富”的效果，希望可以带给观众一次赏心悦目的观剧体验。

刘雪华迎接挑战诠释一代才女

被誉为“泪眼女王”、在琼瑶作品中多次诠释深情女主角的刘雪华，此次特邀加盟演出《张爱玲的最后一夜》，饰演晚年时期的张爱玲，她将以卓越的演技，深度诠释一代才女在人生落幕之际如梦如幻的内心世界。

提及出演《张爱玲的最后一夜》的原因，刘雪华坦言是剧本打动了她，“第一次看到剧本，我忽然觉得这个角色跟我很近，包括她生病、她的恋爱观、她晚年的孤独，都觉得跟我很吻合，就好像在说我自己一样，让我很感动。演绎的时候，我害怕自己没办法表现出她的苦恼、她的心酸，或者她的豁达。她看起来好像很放得开，但心里一定很痛苦，只是不会对任何人说。她不喜欢应酬，我也是这种人。其实之前我对她了解得不多，接触到这个剧本后，我想要重新认识她。”

刘雪华说，因为之前很少接触话剧，所以一开始是不敢的，“但是年纪大了，就想要一些特别的挑战。但是我压力很大，因为不像平时拍戏那么有自信，一开始彩排，我就很忐忑，又会害怕，会忘词，各种状况都有。不过剧组所有人都很帮我，当我卡词时，我会感觉到他们的紧张，让我觉得很暖，就好像是家人般的担心，我就会比较安心。”

张爱玲的人生轨迹与上海紧密相连。1920年，张爱玲出生在上海苏州河畔的一幢老宅里。此后，张爱玲在上海度过了她的成长岁月，并在这里开始了她的文学创作之路。她的笔触犹如一颗璀璨的星辰，照亮了上海文坛。出生在上海、成长在上海、创作在上海的张爱玲，字里行间都留下了上海的缩影。她笔下的文字，细腻而深情，充满了海派文化的韵味。时光流转，如今的上海依旧弥漫着张爱玲独特的文学气息，她的作品如同一张永不褪色的文学名片，影响着一代又一代醉心于海派文化的人们。

而刘雪华近年来也将生活的重心放在了这座充满文学魅力的城市。此次她将以演员的身份，与这位在上海扎根成长的才女，进行一次跨时空的对话，陪伴张爱玲共同开启一次奇妙的生命之旅。她将与观众一起，于戏剧中走过张爱玲的一生，于作品中品味张爱玲笔下的上海。

两地剧场精英联袂致敬张爱玲

在即将上演的《张爱玲的最后一夜》中，观众将有机会欣赏到两地七位实力演员的联袂献演、同台“飙戏”，只为向一代才女献上致敬。

《张爱玲的最后一夜》原班人马、台湾剧场精英樊光耀、屈中恒和张静之将来到赖声川专属剧场-上剧场，与上海观众进行深入的交流。而在该剧的演出阵容中，还有内地备受瞩目的实力演员。来自赖声川导演亲自培养八年的上剧团演员窦进，以及深耕剧场多年的优秀演员杨易和牛婷婷，将共同演绎张爱玲笔下的诸多角色，刻画出一位位鲜活且复杂多面的大时代下的个体，将张爱玲的文字具象化，为观众呈现一场心灵之旅。

发布会现场，演员们身着剧中角色的戏服惊艳亮相，为观众提前揭秘了他们在诠释张爱玲笔下角色时的所感所悟。据悉，七位演员将带领观众穿越时空，深入张爱玲的情感世界及其文学作品之中，共同致敬不朽的文学才女。

5月17日至26日，一起走进上剧场，进入一场穿越魔幻、虚实交错的时空，于《张爱玲的最后一夜》开启一段角色与作者的“心灵互动”，体会一代才女丰沛的情感世界。