电影《阳光俱乐部》通过一个特殊家庭的故事，将亲情、成长与生命困境的温暖主题娓娓道来。影片中那些看似简单却蕴含深意的生活哲理，为这个秋天注入了特别的暖意。相信这部充满治愈力量的作品，值得每一位渴望被温暖的观众走进影院，找到属于自己的那束阳光。

映后交流环节中，导演魏书钧分享了电影的创作理念。他表示，这是一部不一样的母慈子孝的电影，家庭的情感力量是每个人情感力量的根基，我们无论走得多远、飞得多高，家人在我们心中都是最重要的。他认为好电影首先要能打动创作者自己，才能传递给观众，也希望电影可以带给大家一些阳光和治愈，“影片想呈现得童真一点，虽然有现实的部分，但是不想走向极端，更希望观众能进入角色的生活，更好地感知故事。”魏书钧也深度解析了蔡博士阳光论的内核：“换个角度看问题，就会发现不一样。”

黄晓明与观众的互动充满真诚与幽默。谈及为何选择出演这个特殊角色，他坦言：“人生的每个阶段追求的东西不一样。年轻时喜欢英雄浪漫，现在更想探讨人性和平凡个体的故事。通过这部电影，我们会发现：比起生命来说，其他人生的烦恼都不算什么事。不要去纠结这个世界一些奇奇怪怪的烦恼，单纯开心就好。电影说的都是最浅显的人生道理，但我们往往会忽略。对我来说，就是要把复杂的生活简单化，这也是我对于人生的追求。”谈到片中角色的西装造型，他表示：“西装是吴优想象中成功人士的样子，就像我们小时候也很爱把自己打扮得很小大人，每个人的人生中都有这么一个阶段，对于吴优来说，成功就是西装领带，然后跟一群成功人士在一起，他的世界其实很简单，他觉得这样很快乐。”对于观众好奇他为何总在“折腾”，他笑着分享了自己的职业信念：“我觉得要做和别人不一样的东西，所以想不断寻求突破，做我喜欢的事情。人生这辈子是用来体验的，既然我的职业是演员，我就应该尽量做到我想象中好演员应该有的样子，千人千面，我愿意这么做，我也尽力了。”在他眼中，碰到的挫折都不过是“登顶的阶梯”，这种不断突破的信念，也正是他欣然接纳不同角色挑战的缘由。

陆小芬则与观众分享了戏里戏外的生命感悟。她借用戏中吴优砸掉墙建造的“玻璃屋”分享道：“我在生活中有自己的‘玻璃屋’，有风吹雨打时，我也会进入‘玻璃屋’自我疗愈，出来后就觉得世界充满阳光。”谈及角色，她表示妈妈其实没有偏心，母亲心疼吴优，也同样心疼大儿子吴迪，吴优与妈妈之间是“相互治愈”的关系。她认为，在面对困境时，“要让彼此有空间”，只有这样，大家才能够互相陪伴互相支持，这也正是电影想要传递的家庭相处智慧。

黄晓明下厨淡定做鱼汤 尽显人间烟火气

作为店长，从资金的运用、合伙人的基本生活到餐厅的顺利运转，黄晓明都要细心兼顾。在第五期节目中，随着刘畊宏、王婉霏两位新嘉宾的到来，黄晓明更是亲自下厨，用心烹饪了一道萝卜丝鱼汤。

鱼倒进油锅后，瞬间翻起了大火，结果黄大厨一脸淡定，倒是把其他人给看呆住了！随后黄晓明将鱼煎至两面金黄，倒入适量开水，直至汤汁熬成纯白色，一系列操作娴熟自如。最后成品出锅时简直令人垂涎欲滴。有网友留言道：黄晓明做鱼汤烟火气拉满，看起来好好喝的样子！

黄晓明分享瘦身经验：瘦身果汁配方公开

在《中餐厅6》第五期节目中，黄晓明和刘畊宏等嘉宾一起为顾客分享健身经验。有顾客提到自己很久不运动，一运动就会全身酸痛的时候，黄晓明耐心表示：“你要经历这个过程，要经历痛苦才能有收获。”最后他还不忘鼓励顾客们不要太过于焦虑，减肥采取相对自己舒服的方式就可以。

在餐桌上，黄晓明大方分享自己的瘦身果汁配方，并透露每日保证两千毫升的饮水量，能够有效维持体重。这也足可看出，黄晓明不仅向来对身材管理非常严格，更是形成了不少独家经验。

综艺《中餐厅6》将于每周五晚十点在湖南卫视和芒果TV继续播出。

在《你是我的春天》中，黄晓明、宋佳、张航诚演绎的一家三口，也是疫情大背景下一个最普通家庭的缩影。宋佳饰演的妻子作为医生离家援鄂，只剩下父与子二人在家独处，也由此衍生出令人哭笑不得的相处日常。

为了饰演好片中的父亲，还原角色质感，据悉黄晓明在拍摄时还主动要求在脸上加斑，此外值得一提的是，他也完全不在意真实的白发出现在影片镜头中。这些外形细节也让人物角色更具实感，也更可信。与小演员张航诚的片场相处中，黄晓明也十分有耐心，在拍摄一场小朋友把泡开的面泼到黄晓明脸上的戏份时，张航诚一度紧张过度完全放不开，但黄晓明鼓励孩子大胆演，完全不介意一遍遍重来，这也让“父子俩”的互动更加自然。

影片上映后，观众也纷纷评论黄晓明的演技实现了自我突破，颠覆以往的的精致帅气，变成有岁月痕迹的父亲，而他的段落不仅喜感十足，父子间的故事有趣感人，更是笑中带泪。

“粗犷黝黑的皮肤状态给人的感觉相当真实，加上四川方言的台词挑战，把这个笨拙的父亲形象树立得相当接地气了。”还有观众写道，最后影片送上了乐观主义和梦幻的结尾，这也是主创们对未来的一种美好期待吧。

电影《你是我的春天》目前正在全国影院热映！

《黄旭华的深潜》由杨阳导演，申捷编剧，制片人王裕仁、赵倩，黄晓明主演。导演杨阳早期擅长现实主义题材创作，《牛玉琴的树》、《牵手》、《记忆的证明》、《诺尔曼白求恩》等作品获得过业内多个奖项；编剧申捷创作过《鸡毛飞上天》、《白鹿原》等优秀的影视剧作品。筹备期间，杨阳和剧组去看望黄旭华老先生的时候，他刚刚让妻子理好发，九十多岁的老人，至今仍保留着由老伴理发的习惯。黄旭华老人回忆起往事时十分动情，在场所有聆听的人也很动容。拍摄期间，为了真实还原当时的场景，剧组搭建了许多个场景，制作了数百件道具。剧中全部深海中的核潜艇镜头都是由特效制作完成。

《黄旭华的深潜》单元海报也于今日正式发布。单元海报气势恢宏，黄旭华携夫人李世英（陈好饰）、于所长（王洛勇饰）、吕所长（张凯丽饰）等人仿佛从海之深处缓缓走来。

黄晓明大赞尹正京剧旦角妆 佘诗曼化身豪爽北方姑娘

电视剧《鬓边不是海棠红》讲述了上世纪三十年代的北平，一代天才京剧名伶商细蕊（尹正饰）与爱国热血商人程凤台（黄晓明饰）因戏结缘相知，两人在梨园百态和战火动乱中并肩奋斗前行，坚定了振兴京剧国粹的信念和定倾扶危以身救国的崇高理想，最终携手与残酷命运砥砺抗争的传奇故事。探班当天拍摄的情节正是范湘儿（佘诗曼饰）眼见程凤台神情恍惚忧心不已的重场戏，现场主演们的情绪一触即发。

黄晓明在剧中饰演爱国商人程凤台，谈及角色的情感表达，他表示程凤台根本上与自己很像，“他是一个温暖且愿照顾别人的人。”他也大赞与尹正的首次合作，表示扮上京剧旦角的尹正实力惊艳，“堪称商细蕊本蕊。”对于剧中所展现的传统京剧文化，黄晓明和其他主演都表示，京剧是国粹艺术，希望通过剧集能够让更多人了解京剧、爱上京剧。

 探班当天，尹正因剧情需要扮上了杨贵妃，从画油彩、贴片子、梳大头到系腰包、穿女蟒、戴凤冠，整个过程繁多而复杂。据悉，剧中尹正的京剧造型多达15套，令现场记者不禁感慨作为京剧演员十足辛苦。在剧中拥有多段高难度京剧、昆曲表演的尹正表示，《鬓边不是海棠红》的拍摄令自己受益匪浅，“本身我也对传统文化很崇敬、很感兴趣，这部戏让我学习到了很多。”

 

 

佘诗曼此次挑战与自身性格出入巨大的东北大媳妇，豪爽的性格也给众人留下了深刻印象。

京剧名家全程指导 《延禧》主创再造品质之作

《鬓边不是海棠红》是一部弘扬京剧文化的电视剧，剧中将展现多出京昆经典剧目片段以及原创剧目，此次剧组也力邀著名京剧表演艺术家，90岁高龄的乾（男）旦毕谷云老师担任戏曲顾问，毕老师亲传乾（男）旦弟子尹俊、牟元笛为戏曲指导，尹正、檀健次等更是早在开拍前一个月就进组，进行了全封闭的京剧学习。

同时，为保证细节的真实，剧组在场景设计上也尤为用心。探班当天，媒体记者就跟随美术指导栾贺鑫的脚步探访了剧中程府、水云楼的拍摄地。据介绍，水云楼的设计参考了北京胡同的建筑风格，而程府则是旧时王府的缩影。对于剧中的北平风貌，栾贺鑫表示，剧中很多场景是通过细节体现质感。比如窗户的干裂、萧瑟体现北方冬季的干冷；冬天炕上的水蒸气则表现人物生活化的一面。根据不同的人物性格，此次团队也有不同的巧思。水云楼里家谱和祖训，就暗示着商细蕊的过往；程家虽在北方，却出现了水池和竹子等，就体现了程凤台的上海富商洋派风格。据悉，《鬓边不是海棠红》的场景筹备历时6个月，期间团队也探访了北京、天津多地，剧中的水烟、演员手中把玩的物件等皆为“淘”来的古董。

值得一提的是，此次《鬓边不是海棠红》剧组延续了2018年度“剧王”《延禧攻略》的幕后制作班底，导演惠楷栋、造型指导宋晓涛、美术指导栾贺鑫等皆备受观众好评。而出品制作公司欢娱影视近年来更是佳作不断，其先后出品制作的《宫锁心玉》、《美人心计》、《笑傲江湖》、《陆贞传奇》、《延禧攻略》等为观众呈现了一个又一个精彩纷呈的中国故事。

影片《无问西东》讲述了近百年间四个不同时空中几位年轻人的选择和命运，将观众带入20年代、40年代、60年代、现代人的青春中，感受他们经历过的荣耀和痛苦。此处不得不提及，影片最初是为纪念清华大学建校120周年而拍，所以影片中几位角色的身份设定均和清华这所历经沧桑的百年名校有些许关联。近百年间，我们古老的民族曾经受了太多的存亡考验，之后家国兴旺的重担落又在了每一代人的身上。在情与义之间、在家与国之间、在生或死之间，片中的几位角色将如何面对和选择自己的人生，成为影片的一大看点。

实力巨星同台飚戏 情深意浓感动观众

影片放映的过程中不少观众被感动落泪。影后章子怡在片中和黄晓明有大量的对手戏，串联起整个影片对于爱情主题的刻画，从洋溢着青春气息的懵懵懂懂，到最终的忠贞不渝生死相依，两位角色的情感经历可谓十足“虐心”；

曾出演《色·戒》并成功饰演了爱国学生邝裕民给影迷留下深刻印象的歌手王力宏在《无问西东》中再度挑战“有志学生”的角色，将爱国进行到底。王力宏饰演的沈光耀在抗日战争最关键的阶段奋不顾身毅然参军，驾驶战斗机和侵华日本空军激烈交火，这段戏份不管是从场面、镜头调度、演员表演和台词配乐感染力来说都给观众们留下了极为深刻的印象，十分令人动容。

除了黄晓明和章子怡的爱情线、王力宏和陈楚生的战争线，演技和实力都备受推崇的演员张震则“活在”当下，张震所饰演的角色张果果是一位在都市写字楼中工作的白领，张果果所处的时代没有战火硝烟、没有饥荒、也没有动荡，然而生意场上的暗箭明枪也总让他疲于应对。当代人该如何面对自己的人生，张果果最终找到了自己的答案，相信这个角色会给很多当代青年观众带来些许启发。

此外，在影片中，诸如邓稼先、陈寅恪、徐志摩、梁思成、华罗庚等大师都以路人群众的面目穿插在电影中，最终在片尾“彩蛋”中揭开神秘面纱的时候，引来观众不少感慨。

华语影坛众多大师联袂，全片采用胶片摄制

电影《无问西东》不仅是2018年的开年大片，同时也是众多电影人送给全国观众的一份深情礼物。它的幕后制作班底非常惊艳：有多次荣获国内外电影节最佳摄影奖的曹郁，《胭脂扣》《阮玲玉》的艺术指导、多次荣获金马奖与金像奖的香港美术大师朴若木，张艺谋御用美术设计曹久平，以及《一代宗师》的声音指导陈光等。

而且《无问西东》全片采用胶片摄制而成，无论是色彩、景深还有对比度，以及只有胶片才能带来的颗粒质感，从观感上来说它也带给观众久违的“电影级”视觉享受。

《无问西东》将于2018年1月12日全国公映，一起期待这部开年大作在寒冬里给所有观众带来满满的温暖和感动。

黄晓明表示，当天是他第一次正式观看完整成片，整部电影有一种无声的力量，“Baby看到一半就已经被感动地哭了，我一左一右老婆和妈妈都哭得稀里哗啦。我觉得，只要你的心是浪漫的，人生处处都是浪漫的事，和爱的人一起看一场电影，这就是浪漫。”谈及陈鹏这个角色给他带来的最大挑战，黄晓明透露，他经常在想如何表现陈鹏这个人物内心的痛，所以从头到尾都要去体会角色心中的渴望。

影片中，章子怡饰演的王敏佳被人冤枉、殴打、背弃的重头戏，更因大尺度震撼观众。正是因为这场戏，黄晓明饰演的陈鹏才毅然决然地选择相信她、挽救她，并给她继续活下去的希望和力量，从而彻底改变了两人的命运。对此，黄晓明做出了深情解读：“这部电影打动了每一个人的内心，不管你是哪个年代、哪个年纪、过着什么生活的人，你都可以找到自己。”至于与章子怡的合作，他表示：“我们很熟，但却是第一次合作，所以还是有些紧张。我们都是有点较真的人，但在片场，只要用最舒服的方式去执行就好。”他还透露：“片中我和子怡牵手在校园奔跑，以及在雨中挖坑的戏份，都是在冬天拍摄的，而且拍挖坑的戏是在晚上，我还要把上衣脱掉，再浇上雨，冷到让人发抖。那场奔跑的戏一共跑了三四天，当时穿的是短衣短裤，中途小腿还拉伤了一次，但最后的效果很好，还是很开心的。”观众对陈鹏和王敏佳的最终命运走向十分关注，黄晓明透露：“导演有拍我们两个的结局，但最终没有使用。其实没有happy ending是最好的，因为人生没有那么多最好，人的一生都在找寻，最重要的是内心想要的是什么。”

对于首次合作的导演李芳芳，黄晓明表示：“芳芳导演是一个非常有才华、有想法的导演，导演把影片的每一个细节都做足了。比如在操场奔跑的那场戏，就有很多群众演员配合，就为了那一个镜头，她对创作的那种热情，让整个剧组处于一种燃烧的状态。”有观众为影片独特的胶片质感点赞，黄晓明表示：“这也很有可能是摄影大师曹郁、芳芳导演和我，所有人最后一部用胶片拍摄的电影。”

剧情延续“家国情怀”

2015年9月，《琅琊榜》曾掀起收视狂潮，梅长苏的故事感染了无数观众。时隔2年，《琅琊榜之风起长林》震撼登场。这次的故事与前作有着密不可分的关系：当年被梅长苏从掖幽庭救出、在萧景琰府中成长的萧庭生（孙淳饰）如今已近暮年，作为长林军主帅，他征战沙场多年，立下赫赫战功。他的膝下有二子，长林王府世子萧平章（黄晓明饰）性格刚柔并济，在朝堂上能心思缜密护长林王府周全，在战场上能有勇有谋保卫大梁边境的安危。二公子萧平旌（刘昊然饰）自幼受教于琅琊阁，性格飞扬跳脱，生活逍遥自在。边境的动乱、朝堂的猜疑，令长林王府遭受内忧外患，面对困境，萧氏父子抗外敌、斗佞臣，在风雨中奋力坚守，希望能够探寻真相。在这一过程中，萧平旌从原来的玩世不恭逐渐成长，肩负起家国天下的责任……

黄晓明当“大哥”无压力

黄晓明透露，在接到萧平章这个角色后，他非常兴奋，“虽然以前也演过武将，但萧平章集勇气与智谋于一身，他也是一个好哥哥、好老公、好儿子。虽然他并不完美，但他严于律己，关键时刻敢于牺牲自己。《琅琊榜》热度空前，但我不会因为这些压力不去做我喜欢的事，我毕竟不是为别人活着，自己开心最重要。”剧中黄晓明担起大哥责任，他透露，生活中自己同样是家族中的大哥，“习惯了照顾自己的七个表弟。”

至于与“处女座团队”的合作，他表示：“不管是布景还是每个细节上，包括用的道具，都在争取完美，这才是真正做事情的人的追求。比如我临时想到加一场喝茶的戏，没想到剧组的茶具已经早有准备。再比如导演讲跪戏时一下子就跪下了，感觉他就像个孩子，看不出年龄，充满了激情，充满了对作品每个细节的热爱和追求。”

刘昊然演绎少年的成长

第一次拍摄古装剧就担任重要角色，刘昊然坦言压力很大，“我要演绎出一个少年的成长，他开始是想挑战命运，后来是接受命运，他不希望自己的人生是被规划好的路，但其实每个人的人生都是规划好的，最终只能接受了。这是一个非常好的角色，也非常难，我必须付出百分百的努力。最难的地方在于家国兴亡、至亲去世、好友背叛，这是我这个年纪很难体会到的。”为此，他在片场时常与导演、前辈演员交流学习，感受角色的心理，“演员都是遇强则强，有人拉你，你就往上走，有机会和这么多成熟的演员长时间演戏，对我来说是特别好的事情。”

黄晓明一直以最和善的态度对待客人，以和为贵又大器，但过于贴心的服务就引起了导火线，他不仅送了柠檬水，还拿了披肩跟客人说“这给你们”，另外在帮忙点餐的时候也没有推荐套餐，“如果你们人多不爱点套餐，行，那我觉得你们单点吧”。

但因为沟通上的不良，赵薇再次确认到底是单点还是套餐时，发现结果是单点，这样精心准备的例汤就白费了，“他们单点就没有汤了”，一旁的黄晓明忙于自己手上的工作潇洒地说：“就给他们吧。”她听到这句话就开始表达了不满，“那什么都给，晓明，咱们真的，我们辛苦做完每次都给人打折，你这不是送东西吗？又打折，劳动跟付出你要等价嘛。”

虽然只是表达上的误会，但黄晓明解释的时候得到一句“那我们看回放”，他也满是无奈地回答“好，我们可以看回放，但我真的没有送的意思”，厨房的气氛也瞬间变得尴尬。他叹了口气主动先低头表示“如果我说了送这个字，我跟你道歉，但是我不是那个意思”，后来经由张亮提点“是说一人给一碗”，但在他的思考里给不等于送，因此一触即发直接吵起来了。

黄晓明和赵薇一起收桌过程中，被念了一句“你的智商高得我都惊呆了”，不停叹气之后也选择开始忽视对方，就连要拍照也是臭脸，好在后来他们说开了以后又回到平时的气氛，也让网友感叹虽然因为是20年朋友可以有话直说，但朋友之间还是不好一起做生意。

谈及选择黄晓明、宋茜的原因，白天石坦言，两人的敬业精神是十分重要的因素，“之前黄晓明拍摄电影时曾在吊威亚过程中摔断过腿，从此患上了‘威亚恐惧症’。这次来了之后，他跟武术指导说希望把威亚弄结实点，基本上能够做的动作，他都会克服心理障碍自己上。宋茜每天回去都会做功课，以保证第二天在现场不会错词，让我很感动。”

作为古代神话剧，《上古情歌》中的许多场景和动物都是取自《山海经》中的描述，必须依靠大量特效才能完成，其中赤云送给木青寞的定情萌宠“獙獙”得到了无数观众的喜爱。为了打造这只极具“人情味”的纯CG萌宠，制片人白天石下了不少苦工，采用了CG技术与机械模型相结合的方式，每个重点场次都拍摄了起码两遍。