狂妄的疫情风暴，打乱了习以为常的生活，让人们陷入失序与困顿。《钻石之心》的诞生，同样一波三折。但正如F.I.R.飞儿乐团不惧挑战的音乐精神，团员们克服种种困难，将新专辑呈现在歌迷的面前。《钻石之心》以打磨钻石的过程，比喻人生的磨难与考验，相信“越打磨，越光亮。”希望以此鼓励大家，正视惶恐与不安，承认脆弱与迷惘，以坚定意志与心性，坚守信念，终能绽放最璀璨耀眼的光芒。

新专辑，记载了两年的心境

陈建宁：这张专辑记载了我们这两年的心境。因为疫情的关系，从创作、制作到MV、宣传照的拍摄，都是反反复复的过程。我和阿沁其实都有自己的录音室，录音是很简单的事，即使半夜三点有灵感，都可以及时记录下来。可是因为疫情，我们三个人没法见面，前期只能通过网络沟通，虽然也有云配唱和云录制，但我们试了一两首，感觉完全不行。我们对细节的要求很高，所以后来我和阿沁还是决定前往北京，经过隔离后，三个人终于可以在一起工作了。有大半年的时间，我们每天就是吃饭、睡觉、录音，变得非常专注。专辑里的11首歌，我们尝试了不同曲风，韩睿在演唱方面有跳跃式的成长。钻石，是地表最坚硬的矿物质，人生中其实有很多不可预测的困难，我们希望传递给大家的是：钻石经过了打磨、淬炼等过程，只要你坚持，也会像钻石一样发光发热。就像这次的疫情，给很多行业都带来了打击，但大家都在努力想办法突破难关，这就是满满的正能量。

《锦绣梦》，是意外的收获

陈建宁：《锦绣梦》是意外的收获。本来专辑里只有10首歌，不包括这首歌，但是创作源自生活，有一次我们去后海，公园里有一群六七十岁的老票友，乐器玩得非常好。我们驻足了很久，回到录音室后，就想要写一首结合了摇滚和中国风的歌曲。韩睿从小受家庭的影响，也很喜欢戏曲，她为我们唱了一段《苏三起解》，我们就把戏曲的韵味与摇滚曲风做了结合，完成了这首刚柔并济的作品。

韩睿：我的奶奶很喜欢听戏，所以从小我就被影响，也学过山西当地的戏曲蒲剧。这次老师写完了这首歌，我的脑海中就闪现过奶奶当年听戏的情景。这首歌不是完全的戏曲风，那个度拿捏得很好。

《爱在蔓延时》，适合婚礼的歌

阿沁：F.I.R.的抒情曲大家都很喜欢，大家去KTV也比较容易唱，相信总有一首F.I.R.的歌会出现在你的人生过程中。《爱在蔓延时》很温暖，非常适合婚礼时播放。

唱跳女团&地下乐团，音乐有碰撞才精彩

阿沁：我们这次和SNH48_7SENSES合作了一首《恋恋》。因为我们和她们的音乐总监是好朋友，但却一直没有合作过。这次刚好我们写了一首新歌，他听了以后觉得可以合作。我们比较摇滚，她们擅长唱跳，所以是蛮有趣的组合。拍摄MV时，我和建宁老师化身专属乐队，韩睿和女团的三位成员是主唱，导演捕捉的大部分是她们，我们比较轻松。

陈建宁：《恋恋》的录音以及MV拍摄都是在上海完成的，我们发现，上海也是做流行音乐的好地方。除了SNH48_7SENSES，这次我们也与丝绒公路合作了新歌。丝绒公路的风格是Hard Rock，有点像枪炮与玫瑰。我和他们的主唱金晖是好朋友，这次的《光的姿态》讲述的是：在隧道里，你会看到远处有一道光，但是不知道什么时候能到达。做音乐要有态度，在他们的身上就能看得到，我们是同类。

见证韩睿的成长

韩睿：就像一个人的身高，如果你每天和他见面，不会觉得有变化，但如果很久没见，你会发现他长高了。这次我从歌迷那里得到了反馈，他们说我的造型和声音都有成长，然后我也有反思。这次在录制过程中我学到了很多，每一首歌的风格都不同，没有制式化。音乐是没有边界的，不断完善自己，做不同的尝试，就会有擦出不同的火花。

始终如一，用音乐传播正能量

陈建宁：出道那么多年，我们始终如一，希望通过音乐传递出正面的讯息。其实很多年前的《Fly Away》，就是很正能量的歌曲，这也是我们的团魂。这次新专辑推出的第二天，我们通过微博得到了一个消息，有一位患有抑郁症的歌迷，因为我们的歌，为人生打开了另一扇窗，给了她力量。这其实是我们一直在做的事情，用音乐抚慰别人，不在乎有多少人能听到，这是一份坚持。下一个十年，我们依然会保持初衷。

做音乐，需要那份最初的感动

陈建宁：以前做音乐更纯粹，我之前做过唱片公司的音乐总监，一路都有见证，当时做音乐，不会去想赚多少钱、有没有流量，也没那么多科技手段做辅助，所以不可能两个小时做完一首歌。现在科技是一种财富，但内心的触动，没法靠科技完成，只有找到最初的感动，音乐才会留存下来。

疫情，让人学会了珍惜

陈建宁：疫情让我学会了珍惜，这次虽然我们的通告排得很满，但还是抽出时间和上海的歌迷聚会，能相聚很不容易，所以要珍惜当下的一切。

韩睿：健康最重要。有了健康，才可以去做其他的事情，不要为了虚无的东西放弃了健康。

阿沁：结婚后有了小孩，这段时间在家享受天伦之乐，是一种简单的快乐。

15年后，F.I.R.飞儿乐团带着暌违六年的新专辑《末日青春：补完计划》再度归来。Lydia韩睿接棒担任新主唱，乐团仿佛又一次回到起点，重新开启了逐梦的旅途。就像少年时那样，他们在音乐中肆意挥洒着汗水，用力地奔跑着……

 

记：暌违6年后带着新专辑归来，这六年中，F.I.R. 飞儿乐团发生了哪些具体的变化？

陈建宁：我们出道已经15年了，从2004年到2013年，算是我们的前十年，我们出版了很多专辑，举办了大型巡回演唱会，行程非常忙碌。因为F.I.R.的歌曲都是我们自己创作的，包括大家熟悉的《我们的爱》、《月牙湾》，所以偶尔也会有灵感枯竭的瞬间，于是就想要放缓脚步，在生活中体会新事物，不能为了创作而创作。但是每隔两三个月，我们就会拿出各自的Demo进行交流，这有点像西洋乐团的方式。对我们来说，这几年积累了很多精彩的作品。去年开始制作新专辑时，当时备选的作品有三百多首。写歌不能成为负担，所以我们在这些年放慢了脚步，只想创作出让自己满意的作品。

 

记：音乐风格上与以往相比，有了怎样的蜕变？

陈建宁：这张专辑有着承前启后的意义。F.I.R.在华语乐坛有着自己的定位，就像周杰伦、五月天、孙燕姿、林俊杰一样，我们会忠于自己的风格，这是承前；至于启后，首先，我们有了一位新主唱，乐团有了新的刺激和冲撞，我和阿沁主要负责创作和制作，随着年龄的增长，我们的创作更厚实了。以前创作《我要飞》时就是很年轻的感觉，现在写歌会有几层不同的解读，比如《自由之歌》，就有好几层含义。

 

记：新专辑名为《末日青春：补完计划》，希望传递给大家怎样的概念？你们又是如何看待“末日青春”这一话题的呢？

阿沁：对我们来说，唱片的主题很重要。虽然现在是流量音乐的年代，但我们还是希望主打概念。出道那么多年了，我们希望不只是歌要好听，故事更要精彩动人。“末日青春”是问题，“补完计划”是注解和答案。“末日青春”说的是青春的消逝、遗憾和失落，专辑中的歌曲都有讲述；“补完计划”，10首作品提供了10个让人思考的方向，给了我们答案。我们试图用服装、包装、MV以及音乐会，分享每一首歌的概念。

 

记：主打歌《爱上属于你的天空》讲述的是人事物的变迁与得失，创作这首歌的背景是什么？为什么会选择“校园霸凌”这样一个主题呢？成员们又有着怎样的共鸣呢？

陈建宁：这首歌讲的是失去，包括失去亲人、爱和理想。有的人会因此丧志，这首歌的MV中就有深度解读。至于“校园霸凌”，我曾经看到过高中生因为受了欺负跳楼的新闻，一开始很震惊，但回想起我的学生时代，也有同学因为失恋选择轻生，所以，这是长久以来的社会现象。当时就想要写一首歌，讨论失去，“失去不代表失败”，你不要看失去了什么，要看拥有了什么，这首歌是小故事大道理。我自己有亲身体会，我爸爸去年中风了，他不认识我，无法和我交流，我感触很深。

记：《自由之歌》呼应了15年前的经典歌曲《Lydia》，创作时有着怎样的考量？

陈建宁：从15年前到现在，多少有些关联。另外，这次因为新成员的加入，我们就像当年发第一张专辑时一样，主唱也叫Lydia，Lydia是我们心中的雕像，承载着我们音乐的深度和厚度。

 

记：听说《自由之歌》也是乐团耗时最长的创作作品，创作过程中有着怎样的难忘故事呢？

阿沁：我最早三四年前就做了这首歌的Demo，我和建宁老师碰面时，老师说很喜欢，就收录进了预备资料夹。两个人一起创作很有趣，我们一直在修改，当新主唱出现时，这首歌还有三个版本。这首歌的变化就像人类演化史，是像堆积木一样堆出来的，非常有意思。

记：作为乐团的新主唱，韩睿会不会有被比较的压力？

韩睿：音乐是没有比较的，每个人对于音乐都有独到的见解，也各有各的特色，这很正常，老师们给了我很多鼓励。

陈建宁：《我们的爱》、《月牙湾》有很多歌手翻唱过，说明我们的作品有很多人喜欢，他们也赋予了歌曲不同的生命。有些东西会随着年龄的增长消磨殆尽，所以需要新的活力，现在的她，就是我们当年20多岁的状态，我们也仿佛回到了当年。

 

记：韩睿当时是在怎样的机缘下加入乐团的呢？

韩睿：当时我参加了一个比赛，阿沁老师正好是评委，我可能表现得还不错，后来《斗鱼》拍电影版，阿沁老师就找我去试唱主题曲。我从小就听F.I.R.的歌，《我们的爱》是KTV必点曲，MV让我对爱情有了憧憬，也想要谈一场轰轰烈烈的恋爱。

记：老师们觉得韩睿的哪些特质最吸引你们的关注？

建宁：因为《斗鱼》说的是学生的故事，所以要寻找年轻的声音，我只听了她唱了四句惠特尼·休斯顿的歌，就决定是她了。她的高音很棒，像水晶一样，漂亮干净又坚实，对于F.I.R.来说，高音是很重要的，她的音域跨度也很宽。当时我的唯一建议就是让她减肥，当时她比现在胖了8公斤。

 

记：之前你们有去3个城市做了6场校园巡回，也在北京举办了音乐会，暌违六年再次与歌迷相聚，有着怎样特殊的感受？

阿沁：现场大多是00后的学生，我们以为要向他们介绍自己，没想到我们的新歌老歌他们都会唱。现场很震撼，让我们收获了新的想法。

记：接下来乐团会有怎样的工作计划？

陈建宁：未来三年，我们每年都会发专辑，我们看重的是音乐本质。也会做更多Live，场地大小都不是问题。我们会继续跨界，之前创作过很多影视歌曲，未来会更多。另外，我们也希望与各国各地区的歌手合作。公益方面，我们也会积极参与。

记：如今音乐类的综艺节目很多，大家有没有参加综艺的想法呢？

陈建宁：会考虑，下半年会参加，但还是要以音乐为主。