首届苏州湾歌剧舞剧节金秋十月开幕

中国娱乐前沿讯 “吴酒一杯春竹叶，吴娃双舞醉芙蓉”，这是唐代大诗人白居易对于姑苏的记忆，也是当下都市人对江南诗画生活的一种向往。而这一切即将在吴江之畔，再一次照进现实，2021首届苏州湾歌剧舞剧节将于今年10月至明年1月举办。

在9月10日举行的新闻发布会上，苏州湾文化中心和苏州湾大剧院公布了此次歌剧舞剧节十台二十余场参演剧目、高峰论坛和艺文活动，并宣布中国音乐家协会主席叶小纲担任艺术总监。发布会上，参与此次歌剧舞剧节的主创和嘉宾代表，率先带来了芭蕾舞剧《春之祭》和音乐剧《剧院魅影》中的精彩片段，歌舞联袂，相得益彰。作为面向更广大市民的苏州湾大剧院青少年舞蹈团、苏州湾大剧院童声合唱团、苏州湾大剧院戏剧体验工坊也在现场宣布成立，首批团员还将亮相歌剧舞剧节的户外舞台。值得一提的是，此次歌剧舞剧节还将走出剧院，与当地的文艺院团和特色景区进行深度联动，让每一座水榭楼台都成为一方艺术的舞台，让观众和游客在看戏赏景之间，体验一番别样的“苏式”生活。

剧目纷呈，经典与先锋的碰撞

当《千里江山图》穿越千年时光，以舞为墨缓缓铺陈开来，现场的观众仿佛也成了王希孟笔下的人物，漫步于这青绿山水之中。10月1日至3日，舞蹈诗剧《只此青绿》-舞绘《千里江山图》就将作为本届苏州湾歌剧舞剧节的开幕演出，为观众呈现江南山水画作的巅峰之美。能让这样一张古画“穿越”近千年历史呈现在人们眼前，一代代“展卷人”功不可没。《只此青绿》以今人视角切入、溯源中华优秀传统文化，观众将跟随一位当代故宫研究员——展卷人，循着“展卷、问篆、唱丝、寻石、习笔、淬墨、入画”的篇章纲目，徜徉在富有传奇色彩的中国传统美学意趣之中，并以此向中国传统文化的创造者和传承者致敬。

时代赋予了经典新的生命。除了历经千年的画作，那些未曾远去的峥嵘岁月同样值得被铭刻。本届歌剧舞剧节特别邀约中央芭蕾舞团在吴江之畔再次上演经典芭蕾舞剧《红色娘子军》，带领观众重温红色记忆。而由上海芭蕾舞团带来的经典舞剧《天鹅湖》也将在太湖之滨，展现它在世界芭蕾舞坛上长达120多年的最高荣宠。

时代也为创新提供了更多可能。本届歌剧舞剧节引入多部全新作品，与当下国内舞台创作保持同步。作为今年阿那亚戏剧节特邀剧目，曾莹导演的现代舞《空镜》备受业内关注。《空镜》运用多视角的叙事方式，将时间切割为一块块碎片，在各个空间内穿梭交错，以打动人心的肢体语言，探讨关于爱情的真谛。这部极具先锋性的作品将于9月11日和12日晚率先亮相苏州湾大剧院。为了让更多市民走近现代舞，9月10日晚，舞团还在苏州湾大剧院的广场上，以音乐喷泉为背景，带来一场别开生面的工作坊。不拘一格，探索无限可能，这也恰恰是现代舞的魅力所在。

此外，由舞蹈家王媛媛编导、北京当代芭蕾舞团带来的舞剧《白蛇·人间启示录》，由苏州芭蕾舞团上演的经典作品《春之祭》，以及青年舞蹈家华宵一挑战个人极限的舞蹈剧场《一刻》等作品都将在本届歌剧舞剧节期间与观众见面。

音乐剧作为当下演出市场的流量担当，吸引了大批“后浪”涌入剧场，此次歌剧舞剧节也精心挑选了两部极具特色和代表性的音乐剧作品，其中包括法语音乐剧巅峰巨作《罗密欧与朱丽叶》中文版和小剧场音乐剧的口碑佳作《面试》。两部作品表现形式迥异，艺术风格强烈，有助于观众认识音乐剧的不同侧面。

文旅互融，丝竹与流水的交响

此次苏州湾歌剧舞剧节打破剧院围墙，创新文旅互融新模式。

针对开幕大戏舞蹈诗剧《只此青绿》，苏州湾大剧院将联合同里古镇推出“《千里江山图》同里穿越游”活动，通过购买联名套票，观众在走出剧院之后，还能深入同里这座千年古镇，实地感受《千里江山图》里野渡渔村、水榭楼台、水磨长桥的景致，体会诗意盎然、气韵生动的江南文化。在歌剧舞剧节期间，苏州湾大剧院也将推出以国风为主题的艺术教育活动，比如“国宝寻根之旅”、走进江南千年“桑蚕文化”等，并邀请“国画颜料制作技艺国家级非物质文化遗产代表性传承人”仇庆年等大师名家走进“苏州湾大讲堂”，为观众解开传承千年的文化密码。

借此次办节契机，苏州湾大剧院还主动向当地的文艺院团伸出橄榄枝，打响“丝竹江南”的文化品牌。比如，由苏州民族管弦乐团带来的《丝竹里的江南》新年音乐会，就将以民族乐器和交响乐相融合的方式，展现江南音乐兼具中国气派与国际审美的特有品格。

此外，本届歌剧舞剧节也充分利用了苏州湾文化中心多业态融合的优势，调动周边的文化、休闲、娱乐、商业等资源，为观众提供丰富、立体的文旅目的地体验。国庆期间，苏州湾文化中心还将在湖畔广场上举办创意市集和文艺展演活动，与剧院内的演出形成互补联动，满足不同人群的观演和游玩需求。在让游客看得过瘾、玩得尽兴的同时，苏州湾文化中心还考虑到游客“吃住行”的需求，联合周边星级酒店、网红餐饮推出专属折扣，为游客提供超值的服务体验。

产业联动，重构和破圈的畅想

剧院不仅是艺术家展现才华的殿堂，也是每个人放飞艺术梦想的天地。因而，剧院连接着不同个体的需求，承载着众多的期许，构建着一座城市的文化生态。本届苏州湾歌剧舞剧节的高峰论坛就将以“从1.0到4.0：国际剧院发展模式新构”为主题，邀请国内外行业专家、知名学者，从国际视野出发，展望剧院发展趋势，立足中国剧院现状，共同探讨剧院的跨界突破与未来方向。同时，剧院还将充分发挥资源优势，成立“中国剧院管理研究与教学中心”，构筑中国剧院管理实践、教学和研究高地，为专业人才提升自我提供空间和机会。

为此，苏州湾大剧院主动跨界联动，联合上海戏剧学院成立“董峰教授美育工作室”，面向青少年、教师、专业艺术爱好者和剧院管理人才开设专业培训班；携手南京大学打造“戏剧影视艺术系创演实践基地”，实现优质演出内容与顶级演出平台的强强联合，并定期举办戏剧创作讲座、戏剧排演工作坊、戏剧大师课等内容，为观众提供一个丰富多元的艺术教育平台。这既符合长三角一体化发展战略，加强苏州与上海、南京等城市的联系，也有助于实现新文科教育背景下“产学研”一体化的发展要求。发布会上，南京师范大学音乐学院合唱指挥副教授沈金云，江苏省舞蹈家协会顾问、苏州市舞蹈家协会主席于丽娟、上海吕凉戏剧艺术发展中心戏剧主任童凌分别受聘苏州湾大剧院童声合唱团、青少年舞蹈团以及戏剧体验工坊艺术总监。

此外，为拓宽歌剧舞剧节的维度，让更多普通观众了解歌剧和舞剧，实现艺术“破圈”，苏州湾大剧院线下演出还特别设置演出导赏和后台探班环节，同时通过线上直播的方式带领观众更深入地了解演出内容、探索不为人知的幕后故事，真正实现让艺术走出剧院、走进生活。